Atsushigraph（アツシグラフ）は1993年生まれ、岩手県出身のアーティストです。ここでは作品のコンセプトや作家個人のストーリーをご紹介します。

デジタルとアナログ、リアルとバーチャルの垣根をなくした、より自由な広がりを探求するグラフィック。Atsushigraphはアナログな手描きのドローイングから、写真あるいは3Dモデルといったデジタル媒体まで、あらゆる素材をキャプチャし、絵画の着想にします。模索するのは、あらゆる素材と技法を連係させるボーダーレスな視覚芸術です。

そのようなプロセスを辿るために、3DCGの空間に立体的なコラージュを施すことで、日常生活で集めた素材や思いついた技法をグラフィックの中に取り入れていきます。そんなふうにして、柔軟に、伸びやかにその表現世界を深めています。最終的に目指すものは、孤独に苦しまないことに気づくための視覚芸術でもあります。

目立つものではないけれど、ひとの私生活をそっと下支えするような絵でありたい。そこにたとえわかりやすい主張がなくても、そこに在るだけでかすかな支えとなってくれる、心の受け皿のような絵をつくりたいと考えています。

近年の作品では、人が生きる環境に対する無常観が繰り返し描かれてきました。この要素は、17歳で統合失調症を患い、今も闘病がつづくAtsushigraphにとって、孤独に苦しまないことを学ぶプロセスとして重要なものでした。

諸行無常の感覚は、他者とのストラグルから逃避するのを助け、大局的な観点を思い出すことを促してくれます。また時には、他者と自己が出会うことの奇跡を語りかけてきます。

それらをイメージとして見えるものにしていくことが、心に負った蟠りを癒やし、潜在意識を変化させていくことに繋がっています。作品に通底するものは、拒んだり拒まれたりが相互にある人と人との隔たりと共存しながら、市井の人々のうちの一人である尊さを忘れないようにするドキュメント（記録）であるという点です。

Atsushigraphというなまえには、「Atsushiによって描かれたもの」という意味を重ね合わせ、その時々の関心や心持ちを筆跡のように自分らしく描き残していく意思が込められています。そしてその表現領域は、平面作品だけに留まらず、ウェブやモーショングラフィックス、アートブックと広がり続けています。

現在、本サイト（ https://atsushigraph.com ）をとおして作品の発表を、また STORES および アートのレンタルサブスクCasie（カシエ） をつうじてジークレー版画をはじめとする作品をお届けしています。